古代中国人物服饰承载着丰富的文化内涵与历史印记，白描作为一种简洁而精准的艺术形式，能够生动地勾勒出服饰的线条与细节。本辑聚焦于古代中国人物服饰的白描描绘，从先秦至明清，展现服饰的演变与特色。
先秦时期，服饰以宽袍大袖为主，贵族阶层常着深衣或袍服，线条流畅，强调礼仪的庄重。白描手法通过简练的笔触，突出服饰的垂坠感与纹样轮廓，例如商周时期的云雷纹与龙凤图案，虽无色彩渲染，却以墨线传达出神秘与威严。
汉唐时代，服饰风格趋于华丽与开放。汉代深衣延续古风，而唐代则受胡风影响，出现圆领袍、襦裙等多样款式。白描艺术在此时期注重动态与细节，如唐代仕女服饰的飘逸裙摆与精致头饰，通过线条的疏密变化，表现丝绸的柔软与服饰的层次感。
宋明以降，服饰逐渐内敛，宋代以襦裙与直身袍为主，明代则盛行马面裙与补子官服。白描作品常捕捉服饰的对称与规整，例如明代官服的补子图案，通过精细的线描展现等级与身份象征。
总体而言，白描古代中国人物服饰不仅是一种艺术再现，更是历史与文化的缩影。通过线条的勾勒，我们得以窥见古代社会的审美变迁与生活方式，为后世研究提供了珍贵的视觉资料。本辑仅为开端，后续将深入探讨具体朝代与服饰类型。
